Аниме — уникальное направление в искусстве, зародившееся в Японии, такое же необычное, как культура этой удивительной страны. Аниме начали создавать одновременно с появлением мультипликации в западном мире, но в отличие от последней аниме ориентировалось главным образом на подростковую и взрослую аудиторию, а не на малышей. Рисованные картины помогают передать магический взгляд на мир, характерный для японских творцов, подчеркнуть красоту даже самых обыденных моментов и быстротечность времени. Также аниме идеально для сказочных, фэнтезийных и фантастических сюжетов.
Визуальный стиль аниме — особенность по которому его с первого взгляда можно отличить от мультфильмов. Существует много жанров и направлений в графике, у каждой студии аниме есть свой характерный почерк, но у них все же есть общие узнаваемые черты. Раскраски по мотивам аниме — один из лучших вариантов для антистресс-раскрашивания, так как в них много мелких деталей, насыщенный фон и, как правило, используется очень много цветов и оттенков.
Аниме — рисованные картины, которые чаще всего являются экранизацией манги. Как и манга, аниме может относиться к разным жанрам: фантастике, детективу, хоррору, фэнтези, историческому или романтическому. В отличие от обычных мультиков, рассчитанных на детей, аниме ориентируется на более взрослую аудиторию и часто поднимает сложные вопросы.
Первые аниме появились в начале ХХ века, за более 100 лет это искусство прошло длинный путь трансформации, разрослось на множество направлений и школ. На поверхностный взгляд простая, даже несколько примитивная техника кажется удачным выбором для новичков, однако, чтобы рисовать в стиле аниме, нужно усвоить много общих закономерностей. Как и все в японской культуре, оно регламентировано бесчисленными правилами и строгой логикой, даже если результат кажется простым или хаотичным. самым первым шагом к тому, чтобы научиться рисовать аниме может стать раскрашивание готовых картинок.
Для многих начинающих художников становится неожиданностью, что для качественной работы в стиле аниме нужно изучать анатомию. Вы, конечно, можете просто копировать рисовку своих любимых авторов, но так не достичь профессионального результата и уж тем более не выработать свой собственный стиль. Анатомия для художников нужна, чтобы сохранять правильные пропорции лица и тела (или “правильно” искажать пропорции, рисуя преувеличенно большие глаза, например), реалистично прорисовывать фигуру в движении.
Если просто копировать аниме без знания анатомии и навыков рисования реалистичных человеческих фигур, можно легко прийти к хаотичному и неряшливому виду.
Раскрашивание картинок помогает снизить уровень стресса, уменьшить тревожность, улучшить концентрацию и сон. Для этой цели подходят любые картинки, важно, чтобы раскраска вызывала отклик и приносила эстетическое удовольствие. Если вы поклонник аниме, смело выбирайте картинки в этом жанре в нашей тематической подборке — они идеальны в качестве антистресс-раскрасок, так как нарисованы с большим количеством мелких деталей, которые можно разукрашивать часами.
Что нужно, что достичь терапевтического эффекта от раскрашивания?
Скачать раскраски антистресс аниме или распечатать онлайн бесплатно можно на нашем сайте — мы регулярно пополняем коллекцию, заглядывайте к нам за новыми картинками или смотрите другие тематические подборки.
Приятного творчества!
